Descubrí recientemente que mucha gente que sigue mi blog no sabe que escribo regularmente artículos sobre GIMP, INKSCAPE, BLENDER3D, entre otros programa libres. Por ello, creo que es hora de ponerlos en mi blog, así que estarán disponibles regularmente en mi blog para referencia de quienes son entusiastas del software libre, o bien para quienes han sido alumnos en mis cursos de Adobe Photoshop encontrarán que las técnicas explicadas en GIMP son bastante similares a las que enseño.
En éste caso, se trata de un tutorial de Curvas, disponible en la Revista TUXINFO #28, así que pueden leerlo desde éste blog o descargar la revista para leerlo (Puede que algunas imágenes tengan poca calidad, si es un problema descarguen el PDF de Tuxinfo 28).
En este caso busqué una foto en grises (para no agregar al tema del contraste la saturación) y sobre ella usaremos las CURVAS para trabajar sobre los tonos altos, medios o bajos. En la imagen de la derecha, a falta de algo mejor (porque las fotos de tipos lindos no tienen licencia CC), ven una foto mía del año 2003 con mi vieja camarita reflex (ahora soy muucho más viejo, tengo canas, barba a lo Stallman y peso 150 kilos jajaja).En la parte inferior izquierda, en la zona del abdomen vemos un área que concentra sombras o los tonos oscuros, en la zona de los brazos están los grises medios y en la cara ven ya el paso de los tonos medios bajos al blanco de luz máxima (donde la luz pega directamente).
Esta foto representa una escala de grises desde la parte inferior izquierda, hacia la parte superior derecha. Abrimos la herramienta de curvas desde el menú: COLORES > CURVAS Como ven en el gráfico de arriba, la corrección de curva puede hacer lo mismo que la corrección de niveles si lo usamos de esta manera. He marcado en amarillo y rojo los puntos que uno debe mover y su correspondiente control en los triángulos de niveles.
Como pueden ver en este gráfico de la derecha, usé los mismos colores para “representar” las equivalencias, la curva definida por omisión aparece en diagonal desde la parte inferior izquierda (esta parte de la curva representa las partes oscuras) hacia la parte superior derecha (esta parte re- presenta las zonas claras).
Seguro se estarán preguntando qué sentido tiene tener la herramienta CURVAS cuando tenemos la herramienta NIVELES que sirve para hacer lo mismo. Bueno, en realidad las CURVAS van más allá, porque los niveles sólo mueven los 3 puntos para lograr la corrección, pero con las curvas, la distancia entre ellas puede tener diferencias, ser irregular.Por ejemplo, podemos aclarar varias zonas independientes entre las zonas claras y los tonos medios simplemente haciendo click en la curva. En este ejemplo, marqué 2 puntos de control intermedios uno cerca del centro que me pemite BAJAR un poco los tonos medios hacia los altos, mientras el segundo punto de la punta, está entre los tonos medios y las zonas más oscuras.
A este segundo punto (marcado con la flecha amarilla) lo moví para arriba, esto traducido en la imagen logra que los tonos medios/bajos vayan volviéndose más altos, aunque si ven el otro punto no lo subí tanto como para alzanzar el punto medio. En la imagen marqué con flechas las áreas que están siendo transformadas.
El área oscura del abdomen en la imagen (arriba) gana luz y tenemos detalles en la remera. En la cara, teníamos la zona oscura que está siendo también aclarada.
Agregué al gráfico la escala de grises con la misma corrección, acá queda claro como sólo una parte del espectro de grises se va aclarando. Este tipo de corrección sería imposible con niveles ya que entre el punto medio y el de zonas oscuras no puede haber una curva, sino valores recta que se van acercando de forma proporcional. Ahora para hacer algo más loco, en la zona marcada abajo, cambiamos la opción SUAVE que hemos venido usando por MANO ALZADA, lo cual nos permite dibujar la curva que queramos. En este ejemplo hice una especie de SERRUCHO. La imagen queda similar a la de aquel exterminador de metal líquido T-1000 que podría transformarse en cualquier cosa ¿recuerdan? Supongo que podríamos seguir haciéndole cosas, como agregar reflejos de la escena y suavizar los contrastes en los tonos, bajando los tonos a medida que se mantiene el degradado de izquierda a derecha. Hasta ahora usamos la curva sobre una escala de grises pero podemos trabajar con los canales de color también (tal y como hicimos con los niveles en el otro artículo).
Esta imagen está en escala de grises, por lo tanto voy a convertirla a RGB (lo cual no quiere decir que el programa la va a colorear o algo así, si eso fuera posible yo me queda- ría sin trabajo. Más bien quiere decir que esta imagen va a soportar transformaciones de color).
Debajo del ejemplo vemos una escala de grises a la que le aplicamos el mismo efecto de curvas, podemos ver claramente como van subiendo y bajando los tonos a medida que se mantiene el degradado de izquierda a derecha. Hasta ahora usamos la curva sobre una escala de grises pero podemos trabajar con los canales de color también (tal y como hicimos con los niveles en el otro artículo Tuxinfo Special Remix 27).
Esta imagen está en escala de grises, por lo tanto voy a convertirla a RGB (lo cual no quiere decir que el programa la va a colorear o algo así, si eso fuera posible yo me quedaría sin trabajo. Más bien quiere decir que esta imagen va a soportar transformaciones de color).
Para hacerlo voy al menú: IMAGEN > MODO > RGB.
En este ejemplo estamos trabajando de nuevo sobre los VALORES (no sobre los canales de color). EL punto que está en las zonas oscuras (el de la izquierda, marcado con la flecha roja) lo subimos hasta la posición máxima, mientras que el punto medio (marcado con la flecha blanca), lo bajamos al mínimo (como vemos en la imagen de arriba). Lo que hemos hecho es volver NEGRO los tonos medios y volver BLANCOS todos los NEGRO y las zonas oscuras. En la imagen se puede ver como las zonas oscuras del abdomen se volvieron blancas totalmente. El ojo que era negro se volvió blanco, y las zonas medias/claras del antebrazo y el codo se volvieron oscuros. En la parte inferior, queda claro el ejemplo en la escala de grises a la que le apliqué el efecto, donde debería estar la parte negra del espectro (izquierda), vemos que está totalmente blanca y en los tonos medios todo se vuelve negro. Como vemos es fácil volver negativa una imagen o parte de ella, pero cuando se trate de trabajar con CANALES DE COLOR, estaremos variando los componentes de color de la imagen y puede volverse algo impredecible o inmanejable para el humano promedio. En este ejemplo estamos trabajandode nuevo sobre los VALORES (no sobre los canales de color). EL punto que está en las zonas oscuras (el de la izquierda, marcado con la flecha roja) lo subimos hasta la posición máxima, mientras que el punto medio (marcado con la flecha blanca), lo bajamos al mínimo. Lo que hemos hecho es volver NEGRO los tonos medios y volver BLANCOS todos los NEGRO y las zonas oscuras. En la imagen se puede ver como las zonas oscuras del abdomen se volvieron blancas totalmente. El ojo que era negro se volvio blanco, y las zonas medias/claras del antebrazo y el codo se volvieron oscuros. En la parte inferior, queda claro el ejemplo en la escala de grises a la que le apliqué el efecto, donde debería estar la parte negra del espectro (izquierda), vemos que está totalmente blanca y en los tonos medios todo se vuelve negro.Como vemos es fácil volver negativa una imagen o parte de ella, pero cuando se trate de trabajar con CANALES DE COLOR, estaremos variando los componentes de color de la imagen y puede volverse algo impredecible o inmanejable para el humano promedio. Esta herramienta de control de color resulta muy exacta para llegar a zonas localizadas de la imagen (desde el punto de vista de la continuidad tonal/de color o como se dice en TV de CHROMA y LUMA), por ello el control de niveles es cómodo y rápido pero cuando no es suficiente, necesitamos curvas.
Curvas... más allá de G.I.M.P.
Sin duda, las curvas son una de esas herramientas que son claramente profesionales, las podemos encontrar en programas de edición de vídeo, Motion Graphics y de animación 3D como: Adobe Photoshop CS5, Adobe After Effects CS5, Adobe Premiere Pro CS5, Apple Shake (R.I.P.), Motion y Final Cut, 3D Max, Maya, XSI, o incluso Blender 3D. Quien controle estas herramientas, no tendrá límites a la hora de modificar cualquier tipo de imagen con cualquier tipo de entorno.
En el ejemplo de abajo como ven he reproducido los mismos ejemplos de este artículo en Blender 3D con sus curvas en el editor de nodos (Sé que si pongo una captura de Photoshop CS4 o incluso CS5 no les va a hacer mucha gracia) y los dejo con las ganas de saber más al respecto. Como terminaba los capítulos Michael Landon, les digo “mi trabajo aquí está hecho”.
Entradas
